书评:《The Guy Ladrière Collection of Gems and Rings》(Guy Ladrière(居伊·拉德里埃)的宝石和戒指收藏)
四月 1, 2016
本书首次收录了巴黎艺术品经销商和收藏家 Guy Ladrière(居伊·拉德里埃)收藏的世界级古董戒指、雕刻宝石和浮雕珠宝饰物。 这批收藏品包括近 300 件作品,浮雕和凹雕是特色和亮点,全书配有大量华丽的照片,向世人展示了这些让人梦寐以求的稀有宝石的迷人魅力。 三名合作作者都是行业内备受尊敬的权威。 Diana Scarisbrick(戴安娜·斯佳瑞斯布瑞克)是著名的珠宝历史学家,出版了多本著作,包括《Finger Rings: Ancient to Modern》(戒指:从古到今)(2006) 和《Rings: Miniature Monuments to Love, Power and Devotion》(戒指:爱情、权力和忠诚的袖珍纪念物)(2014)。 Claudia Wagner(克劳迪娅·瓦格纳)是牛津大学比兹利档案数据库的高级研究员,与本书的第三位合作作者 John Boardman(约翰·博德曼)共同撰写了《The Marlborough Gems》(马尔堡宝石)(2009)。 Boardman(博德曼)是牛津大学考古学与古典艺术学的林肯名誉教授。 他还出版过《Greek Gems and Finger Rings》(希腊宝石和戒指)(2001)、《The World of Ancient Art》(古代艺术)(2006) 和《Greek Art》(希腊艺术)(2012) 等书籍。
Scarisbrick(斯佳瑞斯布瑞克)的介绍让读者大致了解了 Guy Ladrière(居伊·拉德里埃)的世界以及他对雕刻宝石的热爱。 她讲述了这位经营古代大师画作和雕塑的巴黎经销商在卢浮宫的一段研究期内迷上雕刻宝石的故事。 在点燃最初的火花后,随即开始如饥似渴地了解有关古老凹雕和浮雕艺术品的知识。 他广泛研究了法国、奥地利、英国和意大利博物馆的藏品。 Ladrière(拉德里埃)认识到这种艺术形式的收藏价值,无论创作于什么年代都是不可多得的瑰宝,经过多年的搜罗,他收集了这一批来自多个年代的小型雕塑。 该目录展示了 Ladrière(拉德里埃)收集的大量高品质的古代宝石,包括罗马戒指、中世纪凹雕、文艺复兴时期的浮雕、十八世纪的胸针等。
第一章题为“立体雕刻”,重点介绍全方位立体雕塑的宝石。 本章包括十件宝石藏品,创作时间为 1 世纪晚期至 19 世纪。 本章的第一件藏品是精致雕刻的女王伊丽莎白一世肖像,作品将女王描绘成传说中的翁法勒女王,披着赫拉克勒斯的狮皮。 伊丽莎白曾出于政治目的推广自己的寓言肖像,赫拉克勒斯的狮皮代表对抗邪恶的力量。 这件藏品使用红色和淡紫色的玛瑙雕刻而成,可以追溯至 16 世纪晚期。 一个穿着盔甲或护胸甲的男性(可能是罗马皇帝图密善)的经典半身像,用土耳其石雕刻而成,细节错综复杂。 这件小雕塑的创作时间可追溯至 1 世纪晚期,是罗马皇帝大型大理石半身像的微缩版本。 其他小型雕塑中也出现了此类经典主题,比如 18 世纪 Jupiter Serapis(朱庇特·塞拉皮斯)的铬石髓半身像,长发美髯,头戴王冠,以及大约创作于 1820 年的医药之父 Hippocrates(希波克拉底)的石髓半身像。 其中有一件来自 16 世纪晚期 /17 世纪早期的不寻常的褐红条纹玛瑙藏品,刻有三颗奇形怪状的头,照片生动地呈现了精美的细节。 后来被镶嵌在用黄金和紫水晶制成的蛇形铰链和吊坠环上。 大鼻子和丰满的嘴唇让每张脸都各具特色。 据文中介绍,此类宝石最初镶嵌在匕首的手柄上。
“浮雕珠宝饰物”是最大的章节,介绍了大量浮雕藏品,其中有一些比笔者在任何其他藏品系列中见过的都更加精美。 雕刻用的石材种类丰繁,比如褐红条纹玛瑙、红石髓和土耳其石。 部分镶嵌在胸针或领带夹或金戒指中;其中一例即使用整块红琥珀制成的戒指,上面饰有精致的雕刻。 大部分浮雕都是头部轮廓,有的非常立体,但有些有四分之三的立体面。 有一件源自 18 世纪晚期/19 世纪初期,名字就叫做“青年的头像”,显得独一无二,因为它没有完整的轮廓。 这件藏品将头部稍微偏离观众视线,非常立体的耳朵位于整体结构的中央,以独特的角度扭转了传统姿势。 使用黄色和白色条纹玛瑙雕刻的带有阿蒙神之角的亚历山大大帝肖像,与四颗碧玺一起镶嵌在胸针上。 这件作品用黄色条纹玛瑙雕刻金色发丝,呈现出一种优雅的古典风格。 本章节的藏品中至少有 11 件为美杜莎头像,创作时间从罗马 1 世纪跨越至维多利亚时期。 美杜莎是一个受欢迎的经典图案,她扭动的蛇发以红色红石髓、玛瑙、土耳其石和浅蓝色石髓呈现。
所使用的固定件几乎可以与浮雕本身相媲美。 用黄色和红色褐红条纹玛瑙雕刻而成的路易十三半身像装裱在一个用珍珠、钻石和珐琅隔珠面板制成的框架中。 对页中是一枚金制的领带夹,用褐红条纹玛瑙雕刻了非常清晰的非洲男子形象,头戴黄金和钻石王冠。 在人物形象浮雕一节中,有一枚文艺复兴时期的吊坠,由祖母绿、珍珠和钻石采用精致的釉彩设计打造而成。 这件褐红条纹玛瑙浮雕描绘了被化身为鹰的朱庇特掳走的盖尼米得,老鹰雄踞于岩石之上。 本章最后一部分是动物浮雕,包括一件源自 16 世纪的充满魅力的犀牛浮雕,描绘了“里斯本的奇迹”,一头在 1577 年出现在葡萄牙宫廷的著名犀牛。
凹雕章节的重点是凹陷雕刻,与浮雕的凸面雕刻相反。 大多数凹雕都刻在图章戒指或者印章上。 数百年一直作为身份证明,这些宝石按压在蜡上,形成个性化的图案用以标志文档的所有者或发出者。 本书不仅展示了凹雕宝石的摆拍照片,还以黑白照片一一呈现了各个凹雕在蜡封中印出的图案。 让读者看到无法从雕刻宝石中直观欣赏到的更多设计细节。 一枚公元 1 世纪的戒指,在红宝石上凹雕了一个罗马男性的头像,显示一名戴着桂冠的男子轮廓,与本书介绍的第一件藏品颇为相似。
Ladrière(拉德里埃)藏品中戒指的种类非常丰富。 “戒指”章节从希腊和罗马的戒指开始介绍,然后推进至中世纪,包括梅罗文加王朝、伦巴第和拜占庭时期的藏品。 有雕刻图案的金制图章戒指和凹雕宝石见证着它们所属的时代和文化。 从一批藏品中探索西方早期的戒指发展史。
藏品中最美丽的作品集合在“基督教主题”章节。 一块源自 1530 - 1540 年的罗马水晶匾牌,描绘了绑在罗马柱上受鞭刑的基督。 匾牌雕刻的细致程度相当惊人,并且是典型的古典复兴风格。 建筑和人物均采用古典的理想比例,并以较强的线性透视创建出视觉的深度,这种方法在那个时期的画作中比较普遍。 尽管数百年的风雨历程导致了不少裂缝和涂层剥落,但它仍然是雕刻艺术中的杰作。
对于艺术史学家、珠宝爱好者或任何对美丽的雕刻珠宝充满热情的人来说,这本书都是一个不错的选择。
Timothy Adams(蒂莫西·亚当斯)是一名独立的艺术史学家,专门研究俄罗斯宫廷珠宝商 Carl Fabergé(卡尔·法贝热)的作品。 他是加利福尼亚州奥兰治县鲍尔斯博物馆 (Bowers Museum) 装饰艺术的管理顾问。